Caillebotte: Opere in mostra da Louis Vuitton a New York

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Il flagship store temporaneo di Louis Vuitton sulla 57th Street a New York City ospita una mostra di opere di Gustave Caillebotte, in collaborazione con la Fondazione Louis Vuitton, il Musée d’Orsay di Parigi e il J. Paul Getty Museum di Los Angeles. L’esposizione, che include dipinti di qualità museale, è aperta fino al 16 novembre.

La Fondazione Louis Vuitton ha collaborato con il Musée d’Orsay di Parigi e il J. Paul Getty Museum di Los Angeles per presentare una mostra di due importanti opere del pittore impressionista francese Gustave Caillebotte, evidenziando la crescente sinergia tra moda e arte.

I visitatori possono prenotare biglietti gratuiti per vedere “The Boat Party”, che fa parte della collezione permanente del Musée d’Orsay, e “Young Man at the Window”, che sarà acquisito dal Getty Museum nel 2021.

La mostra è stata inaugurata il 28 ottobre nello spazio espositivo temporaneo dell’Espace Louis Vuitton, al quinto piano del megastore di Vuitton, inaugurato lo scorso novembre durante un’ampia ristrutturazione dello storico flagship del marchio sulla Fifth Avenue.

Questa mostra ha seguito la mostra “Caillebotte: Painters” tenutasi al Museo d’Orsay nel 2024, poi ha fatto tappa al Getty Museum e all’Art Institute di Chicago, concludendosi il 5 ottobre.

Jean-Paul Claverie, consigliere di Bernard Arnault, presidente e amministratore delegato di LVMH Moët Hennessy Louis Vuitton, ha affermato che le istituzioni lavoreranno insieme per esporre le opere di Caillebotte a New York prima di tornare nelle rispettive sedi.

“Questo è un dono per la gente di New York e per tutti coloro che visitano New York”, ha affermato il dirigente che sovrintende alla sponsorizzazione artistica e culturale del gruppo.

Questa iniziativa nasce dalla partnership in corso tra Vuitton e il Museo d’Orsay. Il marchio di lusso francese sta finanziando il programma triennale di ristrutturazione del museo e sostenendo mostre come la mostra Caillebotte, riflettendo le sue ambizioni più ampie di affermarsi come presenza culturale.

Louis Vuitton ha inoltre utilizzato il museo, noto per la sua vasta collezione di arte impressionista e post-impressionista, per diverse sfilate di Nicolas Ghesquière, direttore artistico della collezione donna.

La mostra di New York sottolinea il ruolo della società madre LVMH come uno dei principali attori nel mondo dell’arte, con una storia di sponsorizzazioni trentennale, inclusa una donazione di 43 milioni di euro che ha consentito al governo francese di acquisire il National Treasure Boat Party nel 2021.

“L’acquisizione di Caillebotte è stata una pietra miliare importante. È il ‘tesoro nazionale’ più prezioso mai acquisito nella collezione di un museo pubblico francese”, ha affermato Claverie.

Più di recente, LVMH ha anche contribuito all’appello lanciato dal Louvre per acquisire Basket of Strawberries di Jean-Simeon Chardin, protagonista della prima sfilata di abbigliamento maschile di Dior firmata Jonathan Anderson a giugno.

crisi dei finanziamenti

Paul Perrin, direttore della conservazione e delle collezioni del Museo d’Orsay, ha affermato che le risorse disponibili di LVMH fanno impallidire il budget annuale di acquisizione di 3 milioni di euro del museo, rendendo il conglomerato del lusso un formidabile alleato per il settore culturale francese.

“Questa relazione è una strada a doppio senso: per i marchi di lusso aumenta il loro prestigio culturale, ma per i musei è un’opportunità per connettersi con un pubblico più ampio ed evidenziare la rilevanza duratura dell’arte storica”, ha affermato.

“Il settore della moda sta attirando molta attenzione da parte dei media, soprattutto tra le generazioni più giovani. Presentare i dipinti di Chardin a una sfilata di moda è un modo per riaffermare l’importanza dei musei e dei musei, e un modo per introdurre il mondo dei musei a un pubblico che normalmente non interagisce con i musei”, ha aggiunto.

Il signor Perrin ha sottolineato che il Museo d’Orsay è soddisfatto del fatto che l’Espace Louis Vuitton abbia rispettato tutti gli standard di sicurezza per l’esposizione della festa in barca. Questo è un punto delicato visto il recente furto di gioielli preziosi del Louvre.

“Quando esponiamo le opere del Museo d’Orsay in una nuova sede, non lo facciamo senza prima effettuare una valutazione completa del sito per garantire che soddisfi tutti gli standard necessari”, ha affermato. “Anche se questa sede non è stata originariamente progettata per mostre museali, soddisfa tutte le aspettative.”

Katherine E. Fleming, presidente e amministratore delegato del J. Paul Getty Trust, ha affermato di aver considerato attentamente i pro e i contro della collaborazione con un gruppo di lusso, ma ha sottolineato che la partnership è con la Fondation Louis Vuitton, non con il marchio.

“Ovviamente, quello a cui devi stare attento quando inizi a collaborare con beni di lusso è il fatto che inizia a sembrare elitario e quindi esclusivo. Ma se lo guardi in un altro modo, in realtà stai raggiungendo un pubblico completamente nuovo”, ha detto.

Il J. Paul Getty Trust, una fondazione operativa senza scopo di lucro con sede in California, è autofinanziata e concede sovvenzioni. Ha collaborato con istituzioni come il Museo Nazionale di Storia Afroamericana dello Smithsonian, che è temporaneamente chiuso a causa dello shutdown del governo degli Stati Uniti.

“Siamo profondamente consapevoli del fatto che il settore, in particolare quello finanziato con fondi pubblici, è sottoposto a un’enorme pressione in questo momento e abbiamo discusso di cosa ciò significhi per il nostro modo di lavorare”, ha affermato Fleming.

La domanda di finanziamenti privati è aumentata vertiginosamente poiché l’amministrazione Trump ha posto limiti alle sovvenzioni concesse da agenzie federali come il National Endowment for the Arts.

“Una delle cose davvero inquietanti di questo momento è che l’impulso ben intenzionato è quello di dire: ‘Bene, le persone con mezzi dovrebbero intervenire e riempire il vuoto.’ Ma in realtà, l’unico messaggio che invia è che il settore privato dovrebbe occuparsi di questo, e il settore pubblico non ha alcun obbligo”, ha detto Fleming.

“Anche se sembra una mossa saggia a breve termine, in realtà non lo è a lungo termine”, ha aggiunto. “Lavoriamo duramente per attenerci alla nostra strategia attentamente studiata senza grattacapi.”

visione a lungo termine

In Francia, il coinvolgimento del settore privato nel mondo dell’arte è più recente che negli Stati Uniti.

Dall’apertura nel 2014, la Fondation Louis Vuitton è emersa come un pilastro nel mondo dei musei locali, con la sua recente retrospettiva su David Hockney che ha attirato quasi un milione di visitatori.

I donatori aziendali e individuali in Francia hanno diritto a generose detrazioni finanziarie, quindi i critici si sono lamentati del fatto che le fondazioni artistiche private e le grandi acquisizioni sono in realtà pesantemente sovvenzionate dai contribuenti, una controversia crescente date le turbolenze politiche causate dai tentativi del presidente Emmanuel Macron di imporre misure di austerità.