L’allestimento originale della Fondazione Arturo Toscanini di Parma è quello storico, celeberrimo e davvero geniale per il particolare ed intelligente uso dello spazio scenico di Franco Zeffirelli, ripreso dal regista Stefano Trespidi. I costumi sono di Anna Anni, le luci di Fiammetta Baldiserri, riprese da Veronica Varesi Monti e la coreografia di Luigia Frattaroli. L’Orchestra e il Coro del Teatro Lirico sono guidati da Gianluca Marcianò che nel 2022 debutta a Cagliari dirigendo Manon Lescaut e, nello stesso anno, diventa Direttore principale dell’Orchestra della Magna Grecia. Il maestro del coro è Giovanni Andreoli. Le due compagnie di canto che si alternano nelle nove recite, prevedono nei ruoli dei protagonisti: Peter Martinčič (11-13-16-18-20)/George Andguladze (12-15-17-19)(Il Re); Enkelejda Shkoza (11-13-16-18-20)/Chiara Mogini (12-15-17-19) (Amneris); Jennifer Rowley (11-13-16-18-20)/Marta Mari (12-15-17-19) (Aida); Antonello Palombi (11-13-16-18-20)/Carlo Ventre (12-15-17-19) (Radamès); George Andguladze (11-13-16-18-20)/Peter Martinčič (12-15-17-19)(Ramfis); Devid Cecconi (11-13-16-18-20)/Igor Podoplelov (12-15-17-19) (Amonasro); Mauro Secci(Un messaggero); Nikolina Janevska(Una sacerdotessa); Eleana Andreoudi(Prima ballerina). Commissionata da Ismail Pascià, vicerè d’Egitto, per festeggiare l’apertura del Canale di Suez nel 1870, l’opera fu, invece, rappresentata l’anno dopo, poiché la guerra franco-prussiana isolò Parigi e impedì che le scene e i costumi, realizzati nella capitale, raggiungessero Il Cairo in tempo utile. Aida venne, quindi, rappresentata al Teatro dell’Opera del Cairo il 24 dicembre 1871, mentre sei settimane dopo si tenne la prima italiana, a Milano, al Teatro alla Scala. All’enorme popolarità di Aida hanno certamente contribuito pagine celeberrime e fastose come la Marcia trionfale o romanze tradizionali come Celeste Aida, ma il suo successo non risiede solo nella facilità del linguaggio musicale, ma anche nell’elevata tensione drammatica.
La vicenda si svolge nell’antico Egitto, Amneris, figlia del Faraone, è innamorata, non ricambiata, di Radamès che, viceversa, ama, riamato, la schiava etiope, Aida. La guerra fra i due popoli rivali (egiziani ed etiopi), porterà Radamès al trionfo ma anche all’involontario tradimento della patria, che la gelosa Amneris sfrutterà, pentendosi, per vendicarsi del rifiuto amoroso. Radamès, condannato a morte, ritrova Aida, furtivamente entrata nella tomba, e si abbandona nelle sue braccia in uno dei più struggenti e celebri finali d’opera. L’opera, della durata complessiva di 3 ore e 5 minuti circa compresi due intervalli dopo il II e dopo il III atto, viene rappresentata, ovviamente, in lingua italiana e il pubblico, come ormai tradizione al Teatro Lirico di Cagliari, ha anche l’ausilio dei sopratitoli che, scorrendo sull’arco scenico del boccascena, favoriscono la comprensione del libretto. Aida viene replicata: sabato 12 luglio alle 19 (turno G); domenica 13 luglio alle 17 (turno D); martedì 15 luglio alle 20.30 (fuori abbonamento); mercoledì 16 luglio alle 20.30 (turno B); giovedì 17 luglio alle 19 (turno F); venerdì 18 luglio alle 20.30 (turno C); sabato 19 luglio alle 17 (turno I); domenica 20 luglio alle 17 (turno E).
Ai giovani under 35 ed ai disabili sono applicate riduzioni del 50% sull’acquisto di biglietti. Ulteriori agevolazioni sono previste per gruppi organizzati. La Biglietteria del Teatro Lirico è aperta lunedì, martedì, giovedì, venerdì e sabato dalle 9 alle 13, mercoledì dalle 16 alle 20 e, nei giorni di spettacolo, anche da due ore prima dell’inizio. È chiusa, invece, i giorni festivi e i lunedì successivi alle domeniche di spettacolo. Per informazioni: Biglietteria del Teatro Lirico, via Sant’Alenixedda, 09128 Cagliari, telefono 0704082230 – 0704082249, [email protected], www.teatroliricodicagliari.it. Il Teatro Lirico di Cagliari si può seguire anche su Facebook, Twitter, YouTube, Instagram, Linkedin. Biglietteria online: www.vivaticket.com. Servizio promozione culturale [email protected].
Tutte le foto sono di Roberto Ricci
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